Теряетесь в выборе концепции дизайна новой квартиры? Участники выставки «Неделя декора» могут подбросить вам пару идей для оформления места своего обитания в истинно петербургском стиле.Хотя, говоря о...
Хотя, говоря откровенно, единого понимания петербургского стиля никогда не существовало. Самые противоречивые веяния и направления в архитектуре и декоративно-прикладном искусстве переплетались здесь, рождая что-то порой неожиданное, а порой банальное. Но непременно концептуальное и с претензией на скрытый смысл.
«Неделя декора» - традиционная выставка журнала «Мезонин» и галереи дизайна Bulthaup - в этом году проходит под девизом «Власть идей». Каждый дизайнер, участвующий в мероприятии, выбрал для самовыражения определенную комнату: гостиную, спальню, кухню или ванную. Получилась своего рода квартира, причем, по утверждению организаторов, квартира петербургская. Вся жилая пощадь ее разделена на различные по стилю и функциональности зоны – воплощенные идеи дизайнеров.
Итак, с чего начинается квартира? Хотя, почему собственно квартира должна с чего-то начинаться? Вячеслав Хомутов и другие представители архитектурного бюро «Хаубаус» убеждены, что истинно свободный, независимый и творческий человек не станет сковывать себя границами комнат.
Квартира-лофт - это единое открытое пространство, где одна жилая зона перетекает в другую, кровать соседствует с ванной, кабинет – с кухней. Авторы проекта считают его главными преимуществами наличие всего нужного при отсутствии всего лишнего, а также возможность творить.
Из строгого минимализма – в броский и разряженный кич. Если открытое пространство лофта было, и правда, открыто для широкой публики, то «Спальню вечной любовницы» от Татьяны Парфеновой заняли улыбающиеся кокетки в пижамах.
Доминанта комнаты - это, разумеется, кровать. На одеяле и подушках – изображения мужских шляп, часов и подтяжек, то ли оставленных на память, то ли забытых при бегстве от следующего, не в меру ревнивого гостя.
Для жестокой сирены, музы и шпионки - так описала владелицу будуара автор проекта Татьяна Парфенова - эта женщина, кажется, допускает слишком пренебрежительное отношение к себе со стороны мужчин. И слова «вечная любовница» приобретают легкий оттенок грусти и сожаления.
Каждый расслабляется по-своему. Дизайнер Анна Апраксина считает, что человеку важно уметь абстрагироваться от реальности и достигать гармонии с самим собой. Для своих героев Анна превратила кабинет в «Храмъ уединеннаго размышленiя», где каждый, как умеет, устанавливает контакт со своим внутренним миром. Женщина занимается йогой, мужчина с головой уходит в компьютер, а тинейджеру достаточно смартфона в руках.
Релаксация просто необходима в таком противоречивом городе. «Петербург – город искусственный, беспринципный, сотканный из противоречий. Своего у него ничего нет, и он заимствует все лучшее и худшее у традиционных российских городов и Европы», - считает Анна Апраксина. В ее кабинете торжественно мерцают золотые купола рукодельной люстры, а рядом скромно делает свою работу современная металлическая лампа, окладом иконе служит дешевый стеллаж массового производства, высокое сочетается с низким, традиции - с инновациями. Здесь же курятся благовония, и женщина демонстрирует чудеса йоги; наложение разных религий – это еще наименьший диссонанс в «Храме».
Наверное, у Петербурга все же особая атмосфера. Золотые
купола – это красиво всегда и везде, а вот витраж из пустых бутылок заиграет только в правильно выбранном месте и для определенной аудитории, не лишенной художественного видения.
Дизайнер Владимир Фефелов считает, что истинный центр дома – это кухня. Мест за столом должно быть так же много, как тепла и заботы для близких людей в наших сердцах. Ведь именно на кухне мы встречаемся с родственниками и друзьями, разговариваем, решаем важные вопросы или делимся наболевшим. Проект называется «Кухня как жизнь», и, глядя на композицию, невозможно избавиться от ощущения, что самое главное в ней (жизни)иллюзорно. Как слайды всевозможных яств на столе.
Михаил Барашков показал гостям свою гостиную, выполненную по принципу Copy And Paste. Она состоит из четырех блоков-паззлов, абсолютно идентичных и различающихся только цветом. Каждый блок состоит из деревянной скамейки и металлической плитки того же цвета. Что ж, у людей бывают разные представления об атмосфере гостеприимства.
И, наконец, не бывает квартиры без ванной комнаты, как не бывает собрания дизайнеров без хипстеров. «Ванная хипстера» - проект Даши Гориной и Игоря Степанова – самый интригующий из всех, ведь гостям далеко не сразу удается найти в столь замысловатой конструкции ту самую ванную. Авторы характеризовали свой проект так: «Внешний комфорт, оберегающий хрупкую оболочку, тщательно сотканную из собственной оригинальности, эстетики элитарной культуры, инди-рока, артхауса и современной литературы». В ванной подчеркнуто отсутствуют декорации, если не считать развешанного на ветках нижнего белья. Ну и конечно, где хипстер, там и книги. Теодор Драйзер, Марк Твен, Алексей Толстой, и кое-что попроще, вроде Фредерика Бегбедера, так сказать, «под рукой».
Этажом ниже свои выставочные проекты представили интерьерные компании. Дизайнер Эльвира Зиянгирова показала, насколько творчески можно отнестись к ремонту, и какое мощное вдохновение рождается среди банок с краской, рулонов обоев, стремянок и инструментов. А может, ремонт пойдет веселее, если подобрать соответствующую форму одежды?
Гостиная в стиле ар-деко – уголок безупречной эстетики и роскоши, организованный фирмой «Петербургский антиквар». Ар-деко – изысканный, утонченный стиль, который зародился во Франции в 1920 году и просуществовал всего десять лет. Он вобрал в себя все лучшие достижения декоративно-прикладного искусства предыдущих столетий. Ар-деко – это гармоничное сочетание эксклюзивных предметов интерьера, каждый из которых обладает собственной ценностью.
В завершение, еще несколько фотографий из различных комнат, проектов и инсталляций.
