В современном интерьере проблему пустых стен легко решит любой постер или абстрактные пятна краски на холсте в нужной цветовой гамме. Со стилем кантри и прованс дела обстоят сложнее: пустые стены в та...
В современном интерьере проблему пустых стен легко решит любой постер или абстрактные пятна краски на холсте в нужной цветовой гамме. Со стилем кантри и прованс дела обстоят сложнее: пустые стены в таких интерьерах тоже встречаются, однако найти подходящий пейзаж маслом удается не всегда. Выйти из ситуации можно по-разному, например, создать неповторимый авторский коллаж с винтажными элементами, а затем оформить его в рамку. Таким образом, у вас появится оригинальное произведение искусства, причем умение рисовать и другие специальные навыки здесь необязательны.
Материалы и инструменты:
- грунтованный холст любого размера и формы (продается в художественном магазине);
- декоративная бумага для скрапбукинга, старые ноты и странички книг, вырезки из журналов, оберточная бумага и т.п.;
- старинные фото или открытки (можно поискать дома, купить недорого у букинистов или распечатать на плотной бумаге картинки, скачанные из Интернета);
- тесьма, ленты, бусины, пуговицы, обрезки ткани, сухоцветы, веточки для декора;
- ножницы, канцелярский нож, карандаш;
- термопистолет или прозрачный клей для закрепления тяжелого декора;
- клей ПВА или двусторонний скотч для приклеивания бумаги;
- специальная коричневая тушь с эффектом старения и поролоновые спонжи (как альтернатива - коричневый пастельный мелок).
Прошлое – вечный источник вдохновения в настоящем, рождающий невероятное количество образов, ассоциаций и мыслей, поэтому интерьерная композиция со старинными или искусственно состаренными элементами будет смотреться романтично и таинственно. Ее формат и цветовую гамму каждый волен выбирать самостоятельно, исходить можно из имеющихся под рукой материалов, например, старинной семейной фотографии (отсканируйте и распечатайте ее, если не хотите расставаться с оригиналом).
Если вы новичок в искусстве составления интерьерных композиций, вот несколько полезных советов, с которыми стоит ознакомиться, прежде чем приступать к работе над коллажем:
- основа любого коллажа – гармоничная композиция, ведь это не просто нагромождение предметов;
- композиционный акцент делается на главном элементе;
- вы можете выбрать монохромную цветовую палитру, построенную на близких оттенках или сделать ее контрастной, использование более 2-3 базовых цветов в любом случае нежелательно;
- коллаж отличается от обычного панно или картины возможностью применения любых объемных предметов и элементов – смело экспериментируйте с трехмерным пространством;
- любимые цитаты и символы сделают работу индивидуальной и наполнят ее смыслом.
Отобрав элементы композиции и определившись с цветовой гаммой, выберите основу. Если в качестве центральной детали вы взяли прямоугольную фотографию, имеет смысл холст делать прямоугольным, для круглого или квадратного изображения больше подойдет квадратный формат. Асимметричная композиция придаст коллажу ощущение динамики, однако она сложнее по исполнению.
Теперь начинается самая творческая часть работы: свободно перемещайте элементы по холсту, комбинируйте различную бумагу для фона, добавляйте новые детали. Если идея с бумагой вам не по душе, фон можно покрасить акриловой краской. Пока ничего приклеивать не нужно, а наиболее удачные варианты полезно сфотографировать, чтобы они были перед глазами.
Винтажный коллаж подразумевает, что большинство элементов будут иметь «налет старины». Пожелтевшая бумага подойдет идеально, но если у вас ее нет, можно состарить бумажный лист подручными средствами: для этого достаточно окунуть его в крепко заваренный чай или протереть чайным пакетиком, а потом просушить.
В качестве фона мы предлагаем использовать несколько видов бумаги (края можно не только разрезать, но и обрывать, оставляя характерные неровности), а также накладки из тесьмы и ленты, которую просто заворачиваем за край холста и закрепляем клеем.
Найдя оптимальное расположение всех элементов композиции, сфотографируйте их или сделайте пометки простым карандашом, чтобы точно воссоздать схему, когда начнете приклеивать детали. Клеить части коллажа следует по слоям, начиная снизу; если только возможно, сначала закрепляются крупные и центральные элементы. Для наклейки бумажных деталей хорошо подходит клей ПВА, для более тяжелых элементов – термопистолет.
Края холста и контуры декоративных элементов можно затонировать специальными коричневыми чернилами, нанося их поролоновым спонжем. Чернильная подушечка с эффектом старения продается в отделе товаров для скрапбукинга. Альтернативный вариант – растертая крошка пастельного мелка.
Нарисовать или написать на коллаже можно все что угодно, однако сначала лучше потренироваться на черновике или использовать готовые печати и штампы, которых сейчас великое множество.
Важно не перегрузить композицию, чтобы ее смысловой центр читался с первого взгляда, при этом коллаж стоит дополнить необычными элементам, которые интересно рассматривать подолгу.
Готовый коллаж можно оформить в любой багетной мастерской, желательно спрятать его от пыли и повреждений за стеклом. Если вы используете много природных материалов, например, сухие цветы, лучше не вешать работу под прямыми солнечными лучами, так как они могут изменить цвет элементов.
Вариантов коллажей в разном стиле и цветовой гамме может быть великое множество, и каждый из них уникален. А что получится у вас?
