Прошлое и будущее дизайна: Взгляд профессионалов

20-29 мая в Санкт-Петербурге состоялась четвертая ежегодная выставка St.Petersburg Design Week. Это мероприятие выгодно отличается от других подобных проектов тем, что его программа включает в себя множество семинаров и мастер-классов именитых дизайнеров, где можно познакомиться с профессионалами мирового уровня и узнать об их работе из первых рук. Чрезвычайно интересно узнавать, насколько по-разному дизайнеры выбирают источники вдохновения и воплощают свои идеи в материале. Природа, изобразительное искусство и архитектура, поиск идеала красоты и универсальных геометрических пропорций, – все эти темы становятся основой для создания сантехники, мебели, обоев и аксессуаров, которыми потом пользуемся мы с вами.


Прошлое и будущее дизайна: Взгляд профессионалов

Взгляд в прошлое


Прошлое и будущее дизайна: Взгляд профессионалов

Семинар Shauna Dennison на выставке St.Petersburg Design Week

Семинар Shauna Dennison на выставке St.Petersburg Design Week

Иногда, чтобы заглянуть вперед, нужно оглянуться назад, особенно когда там - богатейшее культурное наследие и собственная коллекция уникальных узоров и принтов, собирать которую начали еще в XIX веке. Английская обойная компания Cole&Son, основанная в 1875 году, до сих пор радует потребителей своими новинками. В рамках «Недели Дизайна» креативный директор предприятия Шауна Деннисон (Shauna Dennison) рассказала о своей давней любви к растительным орнаментам, а также о свежей коллекции компании «The Historic Royal Palaces» («Исторические королевские дворцы»).
Оказывается, образцы искусства, архитектуры и ландшафтного дизайна прошлого вполне применимы и в современном дизайне. Обои коллекции изначально создавались для реставрации пяти королевских резиденций в Лондоне, однако сейчас они доступны не только для венценосных особ.


Образцы старых коллекций марки, некоторым из них более 50 лет

Образцы старых коллекций марки, некоторым из них более 50 лет

Как прошлое вдохновляет современных дизайнеров? Иногда в основу узора ложится обрывок шелковой ткани, найденной при реставрации дворца, иногда покрытое патиной или амальгамой венецианское зеркало или потертая лепнина на стенах часовни.
Сад вокруг дворца может превратиться в узор из пышных амариллисов или в геометрический орнамент, повторяющий замысловатую схему дорожек, - пути дизайнерской фантазии во все времена были прихотливы.


Обои из «дворцовой» коллекции Cole&Son

Обои из «дворцовой» коллекции Cole&Son

По словам Шауны, сейчас люди вновь проявляют интерес к обоям и необычным орнаментам: устав от белых стен и минимализма 1990-х, они положительно воспринимают нарядные и декоративные решения. Интересно было бы взглянуть на обои, созданные по мотивам многочисленных дворцов и особняков Петербурга, не правда ли?

Взгляд в будущее


Danniele Basso на выставке St. Petersburg Design Week

Danniele Basso на выставке St. Petersburg Design Week

Современный дизайн хорош тем, что он не навязывает одно направление, а предлагает каждому самостоятельно сделать выбор в пользу понравившейся стилистики. Итальянский художник и дизайнер Даниэль Бассо (Danniele Basso) стремиться приоткрыть завесу будущего и отдает предпочтение концептуальному дизайну, в котором лаконичный минимализм тесно сплетается с интерпретацией исторического наследия и современным искусством.


Светодиодные лампы, напоминающие кружевные салфетки, собственные фото Danniele Basso

Светодиодные лампы, напоминающие кружевные салфетки, собственные фото Danniele Basso

Даниэль представил персональную выставку зеркальных дизайн-объектов необычной формы. Эти интерьерные аксессуары призваны перенести зрителя в нематериальное измерение между иллюзией и реальностью, дать возможность взглянуть на себя и окружающий мир как бы со стороны.


Зеркало с силуэтами Петербурга, собственное фото Danniele Basso

Зеркало с силуэтами Петербурга, собственное фото Danniele Basso

Фигуры русских витязей, очертания зданий Петербурга или силуэта оконных проемов Эрмитажа, соседствуют с футуристической женской фигурой, зеркалом, вдохновленным «Черным Квадратом» Казимира Малевича, и необычным светодиодным торшером.

По словам Даниэля, «внутренняя идея и история дают предметам душу, позволяющую им рассказывать о традициях, истории, инновации, поисках, людях, их использующих… а также помогают продвигать продукт. При этом функциональность остается главной чертой по-настоящему хорошего промышленного дизайна».

Поиски универсальной формы


Claudio Silvestrin (второй справа) на лекции в рамках SPb Design Week

Claudio Silvestrin (второй справа) на лекции в рамках SPb Design Week

Есть вещи, находящиеся вне стиля или времени. Универсальный язык пропорций и форм был понятен человеку во все времена, как, например, совершенство золотого сечения. При этом простые и органичные формы кажутся настолько очевидными, словно дизайн не имеет конкретного автора, а существовал всегда. Именно к такому универсальному, максимально лаконичному и простому, результату стремится дизайнер и архитектор Клаудио Сильвестрин (Claudio Silvestrin). На семинаре он рассказал о своем подходе к поискам прекрасного, а также о последней коллекции сантехники, созданной им для марки Cielo.


Ванна в форме половинки яйца, Cielo

Ванна в форме половинки яйца, Cielo

По словам Клаудио, ему всегда казалось, что в любой ванной комнате раковина, ванна и унитаз пребывают в дисгармонии друг с другом. Визуально объединить их помогла привычная и узнаваемая форма яйца. Хотя стоит отметить, что внешняя простота образа вовсе не отменяет технических сложностей при производстве сантехники.


Зарисовки с концепцией коллекции и их реальное воплощение

Зарисовки с концепцией коллекции и их реальное воплощение

Клаудио находит минимализм умиротворяющим, упорядочивающим хаос повседневной жизни и помогающим отдохнуть от агрессии окружающего мира.


Прошлое и будущее дизайна: Взгляд профессионалов

Увидеть дизайнерские объекты своими глазами и узнать предысторию их создания – это возможность не только лучше понять современный дизайн, но и по-новому осознать мир окружающих нас предметов и идей. Разный подход к декору приводит к созданию совершенно разных, самобытных предметов, каждый из которых может быть привлекателен по-своему. А St. Petersburg Design Week помогает всем желающим в этом убедиться.